Van Viktor & Rolf naar de KURO Academy: Wiardi over editorial hair

Kun je meer vertellen over de inspiratie van de shoot?

“Het was een samenwerking voor de speciale Numéro uitgave over Amsterdam, die 750 jaar bestaat. Voor dat magazine wilden ze een speciale uitgave maken met verschillende Amsterdamse designers en kunstenaars.”

Kun je ons eens meenemen in zo’n proces?

“Vooraf hadden we drie looks bedacht en voorbereid. De dag ervoor haalde ik zelfs een pruik om alvast één stijl voor te bereiden. Op de dag zelf begonnen we al om vijf uur ’s ochtends, omdat het model later die avond haar vliegtuig moest halen. We wilden op iconische locaties in Amsterdam fotograferen: de tuin van het Rijksmuseum, Café Nol en de Albert Cuypmarkt.

Voor de eerste look hadden we los haar in gedachten, maar door de regen stortte het kapsel in. In een restaurantje besloot ik ter plekke een nieuwe haarstijl te creëren. Binnen twintig minuten had ik het omgezet naar een krachtige creatie die uiteindelijk de basis werd voor de hele shoot. Het restaurant vulde zich met de geur van haarlak en mensen klaagden, maar het resultaat was het waard: alle outfits kwamen met die ene creatie beter tot hun recht.”

Wat voor haar maakte je aansluitend op deze Amsterdamse inspiratie?

“Het concept draaide om iconische Amsterdamse plekken. Ik sloot daarop aan door groot, chique haar te maken met opvallende vormen. Het moest modieus en krachtig ogen.”

Hoe is het om te werken voor zulke ervaren en iconische ontwerpers? Wat maakt dat anders dan andere opdrachten?

“Ik vond het supertof om deze shoot te doen. Vooral omdat ik samenwerkte met Dion Bal, een fotograaf wiens werk ik bewonder. Het resultaat in print terugzien vond ik geweldig. In de basis voelt het werk niet heel anders, maar het is wel bijzonder als het eindresultaat zó mooi en krachtig is.”

Heb je een anekdote of moment van de set dat je altijd bij zal blijven?

“Ja, dat was het moment waarop ik midden in een restaurant in twintig minuten de uiteindelijke look moest maken. Dat was echt even aanpoten: het hele restaurant stonk naar haarlak en mensen begonnen te klagen. Maar het resultaat zag er supergoed uit.”

Welke skills of technieken komen juist bij dit soort shoots tot hun recht?

“Je moet heel goed weten welk eindresultaat je wilt en de technieken beheersen om dat te bereiken. Daarnaast moet je snel kunnen werken. Ik had gelukkig Rick van Ekeren mee [red: een eerder alumnus van KURO Academy] , een fijne assistent die precies wist hoe ik werk en kon aanvoelen wat ik nodig had. Dat maakt een groot verschil.”

Hoe ga je om met de snelheid en druk van zo’n dag?

“Gewoon verstand op nul en doorgaan. Meestal ben ik aan het einde van de dag compleet overprikkeld, maar als ik de foto’s terugzie voel ik trots. Eigenlijk zou ik vaker in het moment moeten stilstaan bij hoe bijzonder het is, want dat besef komt vaak pas achteraf.”

Je bent docent aan de KURO Academy, waar je als session stylist samen met founder Bianca van Zwieten masterclasses geeft. Wat neem je vanuit deze shoot mee in je lessen?

“Misschien dat ik bepaalde technieken ga uitleggen: hoe ik een haarstijl tot stand heb gebracht en welke stappen ik volgde. Ook wil ik mensen meenemen in hoe een shootdag eruit kan zien, want elke dag is anders en je moet op alles voorbereid zijn.

Ik sleep bijvoorbeeld standaard een koffer van 25 kilo mee zodat ik altijd alles bij me heb. Je moet altijd kunnen schakelen. Voor deze shoot hadden we drie looks bedacht, maar uiteindelijk werd het er één, die ik ter plekke moest verzinnen. Dat voorbeeld gebruik ik graag in mijn masterclasses.”

"Maar ook het mentale stuk wil ik niet vergeten. Ik wil deelnemers meegeven dat je, als je een doel hebt, daar 100% voor moet gaan. Het is niet makkelijk, je moet veel opgeven, maar door te blijven doorgaan word je uiteindelijk beloond. Vaak betekent dat werken in het weekend, onbetaalde shoots doen of verjaardagen missen omdat je aan het werk bent. Maar als je ja zegt op kansen, word je later weer gevraagd omdat je goed werk levert en betrouwbaar bent. Er zijn altijd tien anderen die je plek kunnen innemen, dus je moet laten zien dat jij diegene bent die het waard is.”

Waarom is het belangrijk dat haarstylisten in de salon ook leren kijken als editorial hairstylisten?

“Ik vind dat superbelangrijk, omdat er een groot verschil zit tussen een salonstylist en een editorial hairstylist. Als je leert denken als een editorial hairstylist, werk je in de salon sneller en creatiever. In plaats van 45 minuten föhnen denk je anders over styling. Je ontwikkelt een meer fashion forward blik, waardoor je klanten er modieuzer en eigentijdser uitzien.”

Wil jij leren hoe je van salonwerk naar session styling groeit, en meekrijgen welke technieken en mindset daarvoor nodig zijn? Schrijf je in voor de masterclasses van de KURO Academy en leer direct van Wiardi en founder Bianca van Zwieten hoe je jouw skills naar een hoger niveau tilt.

Photographer: @dionbal Styling: @marekbartek Make-up: @carlossaidel Nails: @danielsmedeman @frank_creatives Hair assistant: @rickvekeren_hair